
AVANTGUARDES ESTADOUNIDENSES
HISTÒRIA AVANTGUARDES ESTADOUNIDENSES:
Sorgeix a Estats Units, sobre tot a Nova York, en l’etapa de postguerra, s’inicia a la dècada
dels 40. Del 1950 i del 1960 el cinema de Hollywood va patir una important crisi pel naixement de la
televisió i pel canvi de l’estructura industrial i empresarial de les companyies.
Finalitza el monopoli dels grans estudis de Hollywood, i es desvinculat dels grans estudia
causa de la creixent oferta televisiva.
Els grans directors del període clàssic com els actors i actrius ja havien envellit i el públic jove
demanava un producte diferent i adaptat a l'època, i importants propostes conformen una
modernitat cinematogràfica.
Te la màxim esplendor a la dècada del 1960 i 1970 amb un nou impuls del cinema
nord-americà, conegut com a ‘Nou Hollywood’, amb la renovació dels diferents gèneres
cinematogràfics i una nova manera de fer cinema.
ARTISTES/DIRECTORS:
MAYA DEREN:
Abril 29, 1917 – Octubre 13, 1961
Va ser una dels millors directors avantguardes i dels més influents. Les seves pel·lícules van
començar a aparèixer durant els 40, època on trobar una dona com a directora de pel·lícules
era extremadament estrany.
Deren tenia una gran preocupació temàtica per el cos humà, el seu moviment i el procés de
realització del cinema. Aquest últim comença a prendre forma a la seva segona pel·lícula, que
treu part del seu poder a partir dels salts i la juxtaposició dels espais. La innovadora obra de
càmera i l'estructura narrativa de la seva pel·lícula representen una web d'esdeveniments de
somni que es mouen entre l'experiència subjectiva i l'objectiva.
Deren va definir el cinema com un art, va proporcionar un context intel·lectual per a la
visualització de pel·lícules i va omplir un buit teòric pel tipus de pel·lícules independents que
presentaven les societats cinematogràfiques.
At Land (1944) és una pel·lícula experimental silenciosa de 15 minuts escrita, dirigida per
Maya Deren i protagonitzada per ella mateixa. Té una narració semblant a un somni en què
una dona, interpretada per Deren, es renta a la platja i fa un viatge estrany trobant altres
persones i altres versions d’ella mateixa. Deren va dir que la pel·lícula tracta la lluita per
mantenir la identitat personal.
ROBERT BERNARD ALTMAN:
20 de febrer de 1925, Missouri - 20 de novembre de 2006, California.
Director, guionista i productor de cinema. Va ser cinc cops candidata al premi a l'Acadèmia al
millor director i una figura perdurable de la nova època de Hollywood.
Utilitzava una estètica altament naturalista però estilitzada i satírica, a diferència de la majoria
de les pel·lícules de Hollywood. Es classifica constantment com un dels cineastes més grans
i influents del cinema americà. Era conegut per ser “anti-Hollywood”i anticonformista tant els
seus temes l’estil i direcció.
Eles seves direccions utilitzava un gran nombre d’actors així va desenvolupar una tècnica de
gravació multitrack que va produir un diàleg superposat de diversos actors. Això va produir
una experiència més natural, més dinàmica i més complexa per a l’espectador. També va
utilitzar lents de zoom i zoom de càmera per a millorar l’activitat que es desenvolupa a la
pantalla.
MASH és una pel·lícula de guerra nord-americana de comèdia negra del 1970. Es una
comèdia negra que segueix les explotacions d'una sèrie de personatges desbordats en una
unitat mèdica durant la guerra de Corea. La pel·lícula va crear una reeixida sèrie de televisió i
va obtenir un Oscar al millor guió.
DENNIS LEE HOPPER:
17 de maig de 1936 - 29 de maig de 2010)
Actor, cineasta, fotògraf i artista nord-americà. El seu debut cinematogràfic va ser Easy drive
inspira un himne a llibertat i la rebel·lió antiestabliment. La producció es va veure plagada de
diferències creatives i acrònim personal entre Fonda (co-director) i Hopper, la dissolució del
matrimoni de Hopper amb Hayward, la seva voluntat de deixar la taula del editor i el seu
accelerador abús de drogues i alcohol.
VSIDEBURNSa ser una de les primeres pel·lícules que va retratar l'estil de vida hippie.
Hopper es va convertir en un estereotip per a alguns joves masculins que rebutjaven les
feines tradicionals i la cultura tradicional nord-americana, en part exemplificada per les
llargues ”patilles” de Fonda i Hopper amb els cabells llargs i els bigotis.
JOHN CASSAVETES:
-
Va néixer a Nova York l’any 1929 i va morir a Califòrnia l’any 1989.
-
És considerat un dels pioners del cinema independent americà.
-
Impulsor del New American Cinema Group.
-
La seva obra sembla improvisada, però a darrere hi ha una gran precisió i un estudi a
fons de les emocions. -
Tenia un guió però deixava gran llibertat d’acció als actors, l’escena estava escrita, però
no l’acció. Sempre estava obert a noves idees si els actors li proposaven algun canvi. -
Ha rebut més d’un premi per la pel·lícula de “Una mujer bajo la influencia” l’any 1974.
-
“Una mujer bajo la influencia”: explica la història d’una dona de casa amb tres fills que
no s’adapta a les normes socials i pateix de inestabilitat emocional per culpa del seu
marit violent.
ARTHUR PENN:
-
Va ser un director i productor de cinema estatunidenc.
-
Va néixer a Filadèlfia l’any 1922 i va morir a Nova York l’any 2010.
-
Va formar part de la generació que va recollir les influències renovadores que arribaven
dels nous cinemes de tot el mon al Hollywood dels anys 60. -
Va trencar amb algunes de les tradicions del cinema nord-americà.
-
Era d’un estil directe i àgil.
-
Cadascun dels seus films reflexa el seu conformisme.
-
Va realitzar diferents pel·lícules premiades per la crítica durant la dècada del 1960, com
per exemple: Bonnie and Clyde (1967).
SAM PECKINPAH:
-
Va ser director i guionista de cine, televisió i teatre estatunidenc.
-
Va néixer a Califòrnia l’any 1925 i va morir l’any 1984, també a Califòrnia.
-
És conegut especialment per la polèmica que es va generar a causa de la violència a
les seves pel·lícules. Va haver-hi diferentes opinions respecte aquest tema. -
Peckinpah forma part del grup de directors que van fer remontar la industria de
Hollywood durant les dècades de 1960 i 1970. -
Va fer aportacions importants al cinema, com la reformació del western clàssic,
portant-ho a terrenys més violents i foscos. -
Podem destacar el lirisme del seu cinema, una expressió profunda d’emocions i
exaltació de la intimitat, també podem destacar la profunda psicologia amb la que va
equipar als seus personatges.
CARACTERÍSTIQUES:
-
Idees clares.
-
Anticomercial.
-
Cinema psicològic.
-
En contra dels valors estètics i socials de l’època.
-
Busca originalitat, novetat i polèmica a través de nous gèneres i formats.
-
Llibertat compositiva i interpretativa.
-
Presenta preguntes sense resposta.